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martes, 15 de febrero de 2022

Creadores, la serie para escuchar a los artistas

Nuevo podcast de La jirafa que asoma en el que hablamos de Creadores, una serie de La Fábrica dirigida por Alberto Anaut, sobre el mundo del arte y la creación con los testimonios de artistas, cineastas y arquitectos españoles reconocidos internacionalmente. 

A través de su propia imagen y con sus propias palabras durante ocho episodios, el escritor Antonio Muñoz Molina, el chef Jose Mari Arzak o los directores de cine internacionales Isabel Coixet y Fernando Trueba comparten sus infancias, sus experiencias, sus inicios y sus procesos creativos. 

También lo hacen el pintor y escultor Antonio López cuyas obras se exponen en museos como el Moma en Nueva York, el Pompidou de París o el Reina Sofía en Madrid, el fotógrafo Alberto García-Alix que recibió la Medalla de oro de las Bellas Artes en 2019 o arquitectas como Patricia Urquiola. 

martes, 27 de abril de 2021

Mujeres como únicas protagonistas en los mundos de 'Carmela García. Autoras de utopías' #Arte


La jirafa que asoma nos acerca a la cultura una semana más con la exposición de la artista y fotógrafa Carmela García, y con música de la compositora asturiana Lorena Álvarez.

Carmela García ha expuesto en galerías y museos de todo el mundo, la fotografía y el audiovisual son la base de sus proyectos artísticos en los que trata de luchar y romper la visión machista y patriarcal de la historia, de la vida y de las relaciones humanas. 

lunes, 26 de octubre de 2020

Unos kilómetros más allá

Unos kilómetros más allá, en Siria, nació Mosaitef. En la guerra.

No puedo dejar de compartir este hilo de tuits de Miguel A. Rodríguez, periodista y trabajador humanitario, con fotografías de Muhammed Abdullah. 




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miércoles, 14 de octubre de 2020

martes, 13 de octubre de 2020

Piedad Isla. Realismo poético en #PhotoEspaña

 

Piedad Isla fue fotógrafa en un mundo de hombres. Nació en Cervera de Pisuerga, Palencia, en el año 1926 y recorrió la España rural de la posguerra con su cámara.

A pesar de todas las dificultades de la época, la fotógrafa palentina montó una tienda de revelado de fotografía, fue corresponsal de la Agencia Efe y recorrió los pueblos de España retratando la vida rural en la posguerra. 

Piedad Isla recibió numerosos reconocimientos a lo largo de su carrera, y hoy en día existe un concurso nacional de fotografía en su honor.

sábado, 3 de octubre de 2020

Chema Madoz. La naturaleza de las cosas en #PhotoEspaña



Chema Madoz no es solo un fotógrafo sino que se puede considerar además escultor, arquitecto, constructor, inventor y en definitiva un gran artista. 

No titula sus fotografías y trabaja con analógica, aunque posteriormente la obra necesite retoque digital, el arte de Chema Madoz se reconoce como poesía visual.

Un hielo, una manzana, una cerilla o una hoja son algunos de los objetos creados, manipulados y fotografiados por Chema Madoz. Una de sus máximas es “intentar sacar el máximo partido al mínimo de elementos”. 

viernes, 15 de mayo de 2020

En la Pradera de San Isidro, Madrid 2016

Última publicación en el Blog de Fotografía en las categorías Blanco y negro y Gente: San Isidro, Madrid 2016


domingo, 10 de noviembre de 2019

John Moore, ganador del World Press Photo 2019 desde la frontera de EEUU

La fotografía ganadora del certamen de fotoperiodismo World Press Photo 2019 es del estadounidense John Moore, un reportero preocupado por el crecimiento del nivel de xenofobia en EEUU desde hace diez años.

La fotografía fue realizada en la frontera de Estados Unidos, y en ella se ve a una niña pequeña llorando mientras la policía cachea a su madre, apoyada sobre un coche.

John Moore, ganador World Press Photo 2019

John Moore afirma que la política de separar familias en Estados Unidos fracasó, pues lo que pretendía frenar la llegada de inmigrantes no solo no lo logró sino que consiguió además el enfado de gran parte de la ciudadanía. Finalmente, y tras un largo proceso, esta madre y esta hija no fueron separadas.

miércoles, 6 de noviembre de 2019

1x03 La jirafa que asoma - Eamonn Doyle, de la música electrónica a la fotografía



Podcast nº3 de La jirafa que asoma, mi sección quincenal en el Cactus Confetti:

"La jirafa que asoma por esa ventana de la habitación del mundo, de la actualidad, la cultura, la sociedad... La que nos deja ver la singularidad artística que hace al ser humano tan especial como a cualquier otro animal"


Eamonn Doyle

Tras veinte años dedicado al panorama musical, el productor Eimonn Doyle irrumpe en la carrera fotográfica con una obra principalmente urbana, acompañada de otras composiciones artísticas y centrada en Dublín, su ciudad natal. Para su trabajo más reciente, sin embargo, Doyle viaja buscando paisajes del oeste de Irlanda y de Extremadura.

La fundación Mapfre expone en Madrid una selección de la obra de Eimonn Doyle. De su éxito y trayectoria hablamos con Carlos Gollonet, Conservador jefe de fotografía de la fundación, en el podcast de La jirafa que asoma.


Eamonn Doyle - Fundación Mapfre

martes, 22 de octubre de 2019

1x02 La jirafa que asoma - Los autorretratos de Francesca Woodman



Podcast nº2 de La jirafa que asoma, mi sección quincenal en el Cactus Confetti:

"La jirafa que asoma por esa ventana de la habitación del mundo, de la actualidad, la cultura, la sociedad... La que nos deja ver la singularidad artística que hace al ser humano tan especial como a cualquier otro animal"

Los autorretratos de Francesca Woodman

La fotógrafa Francesca Woodman nació en 1958 en una familia de artistas y se suicidó con solo 22 años. Ahora algunas de sus fotos salen a la luz así como algunos cortometrajes. Se fotografiaba normalmente a ella misma, a veces con la cara tapada o borrosa y en muchas ocasiones desnuda. Tirada en el suelo, sentada, desvistiéndose en un cortometraje, colgada de una puerta...

Francesca Woodman

El documental "The woodmans", en el que participan sus familiares, narra la vida tan poco convencional que tuvo Francesca. Ella fue una adelantada para su época. 

viernes, 1 de enero de 2016

domingo, 27 de septiembre de 2015

Hoteles del amor en Japón para romper con la rutina

Love Hotel es el nombre con el que se conocen los ya famosos hoteles del sexo en Japón destinados a facilitar encuentros sexuales por unas horas a parejas cansadas de la rutina o que no disponen de un lugar para sus fines sexuales o para amantes que desean preservar su identidad.

     love hotel
Las habitaciones de los love hotels a menudo son temáticas e incorporan grandes colecciones pornográficas, utensilios sexuales o sadomasoquistas, ambientes románticos, manga, modernos, vagones de tren, jaulas o incluso diseños infantiles.

martes, 22 de septiembre de 2015

'Encolsed: Living Small', huéspedes en hoteles clandestinos de Tokio

Al fotógrafo Won Kim se le ocurrió la idea de retratar a los huéspedes de un hotel en sus habitaciones, con la peculiaridad de no tratarse de uno cualquiera sino de un pequeño hotel clandestino de Tokio que ocupa una planta en un edificio de oficinas. Es la temática de la serie de fotografías que el autor ha llamado Encolsed: Living Small.

El fotógrafo estuvo en una ocasión alojado en ese hotel y quiso retratar a la gente que por allí pasaba. Él mismo afirma que en las habitaciones es imposible ponerse de pie y que no tienen ni ventanas ni puerta, sólo una cortina que sería la entrada. Desde luego no son aptas para claustrofóbicos.

'Encolsed: Living Small', Huéspedes en hoteles clandestinos de Tokio
http://www.wonkimphotography.com/index.php/project/enclosed

sábado, 19 de septiembre de 2015

Surrealismo real en las fotografías de Philippe Ramette


#philippeRamette 
Philippe Ramette es un original artista francés que realiza composiciones para dar un resultado aparentemente irreal en sus esculturas y fotografías. No utiliza retoque fotográfico ni efectos especiales pero crea obras que desafían las leyes de la gravedad como caminar por el agua, flotar en el aire o levitar. El fotógrafo escultor lo llama algo así como "ganar una nueva perspectiva", y sin duda sus obras muestran perspectiva nunca vista con un elemento común: el hombre con traje y corbata negros. Puedes ver su obra en culturainquieta.com y en bashny.net.

Hablando de realidad, estas fotografías están tomadas por Marc Domage, el ayudante de Philippe Ramette, ya que él mismo es el hombre trajeado protagonista de las obras.


sábado, 29 de agosto de 2015

20 inventos que no has visto nunca


20 inventos que no has visto nunca
20 fantásticos inventos que el mundo ha olvidado es el post de culturainquieta.com que nos muestra fotografías de artilugios inventados entre los años 1920 y 1940, algunos muy útiles (y otros no tanto).

Un carrito para bebés de diseño ataúd, gafas para leer en la cama, una bicicleta anfibia, quizás su finalidad sea flotar en el agua o un bote de goma con botas. ¿se trata de un flotador? Pero también un muy logrado todoterreno inglés o una increíble caravana extensible, aunque escatimaron un poco en ruedas. La evolución, durante más de 70 años, del GPS (que ya me parece asombroso en el año 19832) o desde el periódico por fax a los diarios digitales.

20 inventos que no has visto nunca


20 FANTÁSTICOS INVENTOS QUE EL MUNDO HA OLVIDADO


Algunos de estos inventos deberían estar acompañados de su correspondiente manual de instrucciones, por ejemplo, ¿cuál era la finalidad de la cámara revólver americana en el año 1938? O el coche con rejilla para peatones, en París 1924, ¿se refiere al quita-peatones o es para transportarlos a modo de parachoque?

miércoles, 26 de agosto de 2015

TimeLapse de un embarazo en 90 segundos


Time Lapse: Pregnant to Baby in 90 seconds. Photo a day es el título del vídeo de minuto y medio de duración que muestra fotografías de la evolución del embarazo y de la preparación del hogar para el bebé que está a punto de llegar y con el que finaliza este estupendo vídeo.


* Entradas relacionadas: Cortometrajes