Creadores, la serie para escuchar a los artistas

Nuevo podcast de La jirafa que asoma en el que hablamos de Creadores, una serie de La Fábrica dirigida por Alberto Anaut, sobre el mundo del arte y la creación con los testimonios de artistas, cineastas y arquitectos españoles reconocidos internacionalmente. 

A través de su propia imagen y con sus propias palabras durante ocho episodios, el escritor Antonio Muñoz Molina, el chef Jose Mari Arzak o los directores de cine internacionales Isabel Coixet y Fernando Trueba comparten sus infancias, sus experiencias, sus inicios y sus procesos creativos. 

También lo hacen el pintor y escultor Antonio López cuyas obras se exponen en museos como el Moma en Nueva York, el Pompidou de París o el Reina Sofía en Madrid, el fotógrafo Alberto García-Alix que recibió la Medalla de oro de las Bellas Artes en 2019 o arquitectas como Patricia Urquiola. 

Escucha el podcast de La jirafa que asoma sobre Creadores

Mujeres como únicas protagonistas en los mundos de 'Carmela García. Autoras de utopías' #Arte

La jirafa que asoma nos acerca a la cultura una semana más con la exposición de la artista y fotógrafa Carmela García, y con música de la compositora asturiana Lorena Álvarez.

Carmela García ha expuesto en galerías y museos de todo el mundo, la fotografía y el audiovisual son la base de sus proyectos artísticos en los que trata de luchar y romper la visión machista y patriarcal de la historia, de la vida y de las relaciones humanas. 

Tecnología y naturaleza en la exposición 'Paisajes de luz' de Joanie Lemercier

Una vez más nos acercamos al Espacio Fundación Telefónica de la Gran Vía de Madrid para visitar la exposición Paisajes de luz, la primera en España del artista Joanie Lemercier destacado por el uso herramientas digitales y luz proyectada para crear obras de arte. 

Esta semana en La jirafa que asoma hablamos con Andrés Escribano, miembro del equipo educativo de Fundación Telefónica, que nos da las claves para disfrutar de esta exposición compuesta por siete instalaciones audiovisuales en las que intervienen la programación y el videomapping, geometrías, naturaleza o ecología. 

El videoarte a través de Bill Viola

Estrenamos nuevo podcast artístico en La jirafa que asoma. Hasta ahora hemos hablado de arte con, entre otros, Leonardo da Vinci o Diego Rivera, de fotografía con Francesca Woodman o Piedad Isla; conocimos el arte sonoro con Francisco López y en esta 2ª temporada de La jirafa que asoma nos adentramos en el videoarte, a través del videoartista Bill Viola.

El neoyorkino Bill Viola lleva más de 40 años creando obras de arte sobre el paso del tiempo, el sentido de la vida, la muerte o las emociones humanas. 

Conocido como uno de los pioneros del videoarte, y con una obra a veces controvertida, los temas más recurrentes en la obra de Bill Viola son la vida y la muerte; la naturaleza cíclica de la vida donde cobra un papel importante el agua y donde no encontramos respuestas, solo preguntas.

Chema Madoz y Piedad Isla en La jirafa que asoma

Comienza la nueva temporada de La jirafa que asoma con este podcast sobre dos grandes fotógrafos españoles: Piedad Isla y Chema Madoz. 

Piedad Isla. Realismo poético en #PhotoEspaña

 

Piedad Isla fue fotógrafa en un mundo de hombres. Nació en Cervera de Pisuerga, Palencia, en el año 1926 y recorrió la España rural de la posguerra con su cámara.

A pesar de todas las dificultades de la época, la fotógrafa palentina montó una tienda de revelado de fotografía, fue corresponsal de la Agencia Efe y recorrió los pueblos de España retratando la vida rural en la posguerra. 

Piedad Isla recibió numerosos reconocimientos a lo largo de su carrera, y hoy en día existe un concurso nacional de fotografía en su honor.

Chema Madoz. La naturaleza de las cosas en #PhotoEspaña

Chema Madoz no es solo un fotógrafo sino que se puede considerar además escultor, arquitecto, constructor, inventor y en definitiva un gran artista. 

No titula sus fotografías y trabaja con analógica, aunque posteriormente la obra necesite retoque digital, el arte de Chema Madoz se reconoce como poesía visual.

Un hielo, una manzana, una cerilla o una hoja son algunos de los objetos creados, manipulados y fotografiados por Chema Madoz. Una de sus máximas es “intentar sacar el máximo partido al mínimo de elementos”. 

Algunas viñetas de Quino (y Mafalda)

El humorista gráfico Quino, hijo de andaluces que emigraron a Argentina, nació y murió allí, en Mendoza. 

Quino fue el creador de Mafalda, esa niña de grandes preocupaciones por el mundo y la humanidad, de la que dicen era el «espejo de la clase media argentina y de la juventud progresista».

Por si faltaba algo, ha muerto Quino. pic.twitter.com/1J1bCkA0Hw

— Isaías Lafuente Zorrilla (@IsaiasLafuente) September 30, 2020

El baño de los cisnes (arte)

El famoso ballet de Tchaikovsky inspira esta coreografía que 27 bailarines profesionales de todo el mundo han representado desde sus casas.

Puede que jamás se hubieran imaginado interpretando El lago de los cisnes desde su propia bañera pero ésta es exactamente la idea creada, filmada (con teléfonos móviles) y producida remotamente durante la pandemia del covid-19. Y sin duda trabajada por estos bailarines.

Spoiler: Swan Lake Bath Ballet tiene más localizaciones además del baño.

Ver Megahilo artístico en Twitter

Museos, cuántas cosas quedan por hacer

Escucha el Podcast nº15 de La jirafa que asoma, mi sección quincenal en el Cactus Confetti.

Los museos abren de nuevo al público tras el confinamiento con muchas ganas y nuevas medidas de seguridad. La experiencia será un tanto diferente a lo que estábamos acostumbradas: menos aforo para garantizar visitas seguras, mamparas, geles, mascarillas obligatorias y dos metros de separación con otras personas son algunos de los puntos de la nueva normativa.

Megahilo artístico en Twitter

Hilo cultural en Twitter con un montón de artistas interesantes, fotografías, ilustración, cortos, música o cine para todos los gustos.

Vivian Maier era una niñera de New York con una pasión oculta: la fotografía. Fotografió sin parar incluso almacenando carretes q nunca llegó a revelar. Su obra sale a la luz ahora, fotografía urbana en Chicago y NY entre 1950 y 1990 #fotografía #arte

👉🏾https://t.co/dlDvEAqVns pic.twitter.com/sRaUFyvXqw

— Lucía (@lnanta_ou) March 31, 2020

Todos los Podcast de La jirafa que asoma

Recopilación de todos los Podcast de La jirafa que asoma, mi sección del Cactus Confetti. Estos son los episodios emitidos en la 1ª temporada:

• 1x01 ¿Son los videojuegos una obra de arte?
El arte y la tecnología unidos para crear una historia, unos personajes, unas reglas y un guión. Donde lo más importante es la interacción del jugador que será quien forme el verdadero guión de esta vida virtual.

• 1x02 Los autorretratos de Francesca Woodman
La fotógrafa Francesca Woodman nació en 1958 en una familia de artistas y se suicidó con solo 22 años. Ahora algunas de sus fotos salen a la luz así como algunos cortometrajes.

En la Pradera de San Isidro, Madrid 2016

Última publicación en el Blog de Fotografía en las categorías Blanco y negro y Gente: San Isidro, Madrid 2016

1x13 La jirafa que asoma - Leonardo Da Vinci

Podcast nº13 de La jirafa que asoma, mi sección quincenal en el Cactus Confetti:


Hoy en el La jirafa que asoma... Leonardo Da Vinci.

Dicen que nació a mediados del siglo XV en Vinci, un pueblo cercano a Florencia. Concretamente el 15 de abril de 1452. Es decir que Leonardo Da Vinci, de estar vivo hoy en día, habría celebrado su cumple como nosotros: Confinado en casa.

Fue pintor, ingeniero, escultor, inventor, forense, arquitecto, constructor, diseñador, escenógrafo... Consiguió dedicarse a todo esto a pesar de haber nacido con categoría de hijo ilegítimo, es decir, de segunda clase. Leonardo nunca optó a lo mismo que los otros niños (hijos legítimos).

Desde el profundo estudio del vuelo de las aves hasta trabajar en proyectos de canalización de ríos, pero Da Vinci destacó como pintor. Normalmente rodeado de sus discípulos y aprovechando el auge del Renacimiento empezó a utilizar la pinturas al óleo e innovó en el espacio tridimensional.

Puede que únicamente pintase para obtener dinero, casi siempre lo hizo por encargos y muchas veces no terminaba sus trabajos… Aún así su cuadros no dejaron nunca indiferente a nadie: La anunciación, La dama del armiño, La última cena, La virgen de la rueca, Adoración de los magos, San Jerónimo, La Virgen, el Niño Jesús y santa Ana, La Gioconda o Mona Lisa, La virgen del clavel o La virgen de las rocas. Este pintor realista con tanto talento, pasó y dejó sus obras por Florencia, Roma o Milán.

¿Quién es Sixto Rodríguez?

Sixto Rodríguez es un cantautor estadounidense de raíces mexicanas nacido en Detroit en 1942. Sobre lo que veía en sus calles escribía sus letras. Prostitución, drogas, pobreza... Aquello con lo que convivía eran el objeto de su música y a la vez su denuncia social. Sin éxito en Estados Unidos se convierte en un mito en Sudáfrica, superando en popularidad a The Beatles o The Rolling Stones.

Entre los grandes éxitos de Sixto Rodríguez destacan Sugar Men y I Wonder. ¿Por qué nunca consiguió un éxito reconocido al nivel de su talento? ¿Realmente se había suicidado sobre el escenario o se trataba de una leyenda urbana? ¿Quizás seguía vivo y haciendo música? 

1x11 La jirafa que asoma - Arte sonoro con Francisco López

Podcast nº11 de La jirafa que asoma, mi sección quincenal en el Cactus Confetti:

Con la aparición del fonógrafo, a finales del siglo XIX, los sonidos ya podían ser grabados y reproducidos, gracias a este invento de Thomas Edison.

Hoy en el programa escuchamos fragmentos de Hyper-Rainforest y otras obras de arte del madrileño Francisco López, biólogo y músico, que lleva más de 20 años dedicándose a la creación sonora. Con grabaciones naturales y artificiales, realizadas por todo el mundo, el artista compone música experimental.

Sus obras se han expuesto en todo el planeta, donde es reconocido, y ha recibido numerosos premios, entre ellos se ha llevado en varias ocasiones la mención honorífica del festival Ars Electronica, uno de los más prestigiosos.

¿Cantarán los artistas cuando están en casa?

¿Cantarán los artistas cuando están en casa? Cuando escucho música, ésta es una pregunta que me hago constantemente. Supongo que los que viven en mansiones alejadas lo harán, pero a quién le interesa eso, a la gente que convive con él y ya está. Yo me refiero a los artistas que viven en pisos, que tienen vecinos, que viajan de hotel en hotel o de apartamento en apartamento. Cuando están de gira, por ejemplo, ¿se meterán en la ducha un día libre de no concierto y cantarán alguno de sus temas? ¿O quizás interpreten canciones de otros? ¿O crearán versiones mientras sacan la pizza del horno? Bueno yo estoy casi segura que algunos sí. Y tener a Mick Jagger de vecino. O a Mick Jagger y a sus ocho hijos. Y tenerle como al vecino que se le caen las canicas. Y sus nietos y bisnietos recogiéndolas. Todas las noches. Decido buscar un documental para no pensarlo.

Paro en ‘Madrileños por el mundo’ y aparece uno en Trento que vive en Italia desde los 18 años, y 25 años después, ahora con 45, habla español con acento italiano. ¡Pero qué cosa! Cantarín y de esos que saludan con la mano a los españoles que se va encontrando, “decidió de quedarse [sic]” hasta el punto de olvidar la gramática y entonación de su idioma natal. Pero su gran gloria televisiva no se queda ahí, su mujer italiana afirma durante el programa que cuando le conoció no le entendía (en italiano, supongo) y para finalizar él mismo reconoce no querer volver a vivir en Madrid, mientras ella afirma que sí le gustaría. Para mejorar la comunicación de esta pareja ha valido la pena el programa. No veo más. 

1x08 La jirafa que asoma - Madrid Design Festival

Podcast nº8 de La jirafa que asoma, mi sección quincenal en el Cactus Confetti:

Madrid Design Festival

En un contexto actual en el que los altos niveles de producción y consumo están creando un escenario futuro inhabitable, la innovación es un punto clave para llegar a ese modelo sostenible, equilibrado y mantenible a largo plazo entre el ser humano y la naturaleza.

Durante el mes de febrero se celebra el Madrid Design Festival, que incluye disciplinas como la arquitectura, el diseño gráfico o el interiorismo, y se centra en cómo el diseño puede transformar nuestras vidas.

Hablamos sobre la muestra de la diseñadora asturiana Patricia Urquiola y las exposiciones Funciono! Porque soy así y Slow Fashion Next. Diseño, sostenibilidad y un poco más en La jirafa que asoma, mi sección en el Cactus Confetti, el programa presentado por Silvia Marcos.

"La jirafa que asoma por esa ventana de la habitación del mundo, de la actualidad, la cultura, la sociedad... La que nos deja ver la singularidad artística que hace al ser humano tan especial como cualquier otro animal"

El programa Cactus Confetti se emite los martes a las 13.00h aquí y todos los podcast se publican aquí.

1x07 La jirafa que asoma - Arte intangible

Podcast nº7 de La jirafa que asoma, mi sección quincenal en el Cactus Confetti:


Arte intangible

Intangibles es “una exposición de arte sin obras físicas” que se puede visitar en Madrid y simultáneamente en 8 ciudades de 8 países latinoamericanos, conectados además en tiempo real.

Basada en obras de René Magritte o Pablo Picasso, en esta exposición el visitante puede entrar dentro de la obra o entrar dentro de la mente del artista. Con unas gafas de realidad virtual se puede entrar dentro de un cuadro de Paul Delvaux y sentirse como en el Vaticano caminando entre esculturas. Sobre una mesa se pueden mover objetos y componer el bodegón basado en la obra de la cubista María Blanchard.

Realidad virtual, impresión 3D, técnicas de mapping, infrarrojos... Para utilizar la tecnología más adecuada en cada caso, se realizaron estudios de las obras originales y se trataron de exponer las conclusiones.

1x04 La jirafa que asoma - Diego Rivera y el Festival Eñe 2019

Podcast nº4 de La jirafa que asoma, mi sección quincenal en el Cactus Confetti:

"La jirafa que asoma por esa ventana de la habitación del mundo, de la actualidad, la cultura, la sociedad... La que nos deja ver la singularidad artística que hace al ser humano tan especial como a cualquier otro animal"

Con motivo de la exposición que acoge la Casa de México en Madrid, "Diego Rivera, artista universal" hablamos de la vida y la obra del pintor mexicano y recuperamos los recuerdos emitidos de la gente de su entorno.

México es también el país invitado por el Festival Eñe, que este año cuenta con un amplio programa de conversaciones, talleres y espectáculos, de los que os mostramos alguno.

Todo esto y un poco más en La jirafa que asoma, mi sección en el Cactus Confetti, el programa presentado por Silvia Marcos que lo define así: "El hermano pequeño de El Cactus Radiozine. Además de música (no sólo indie) incluye trocitos (como el confetti) culturales. Cine, televisión, arte, literatura, y la mejor música (actual y no tanto)".

El programa Cactus Confetti se emite los martes a las 13.00h aquí y todos los podcast se publican aquí.